Back to top

Шедевр балетного искусства

«Собор Парижской Богоматери» – одна из самых неоднозначных и грандиозных балетных постановок, представленных на сцене Новосибирского театра оперы и балета, премьера которой состоялась осенью 2021-го года. Балет, поставленный по всему миру, имел довольно громкий успех, сопровождающийся разнообразными отзывами – от отрицательных, ругающих принципы постановки, до положительных, восхваляющих мастерство хореографа. И вот, наконец, спектакль по одноименному роману Виктора Гюго прогремел, словно гром среди ясного неба, в Новосибирске: партию Эсмеральды в премьерных показах исполняли Анжелина Воронцова и Ольга Гришенкова, Квазимодо – Иван Васильев и Бахтияр Адамжан, партию Феба – Василий Соболев и Михаил Лифенцев, Фролло – Никита Ксенофонтов. Сайт НОВАТа стремительно пополнялся сотнями откликов зрителей, выделяющих сложную хореографию с элементами рваной пластики, ее ритмичность, раскрывшую артистов балета с совершенно другой стороны. И мне, как профессиональной танцовщице, захотелось увидеть этот спектакль вживую – и вот мечта осуществилась.

Страницы истории 2.0: поймать мгновенья города N

«Страницы истории 2.0» – это монументальная роспись, посвящённая одному из важнейших этапов богатой истории развития города Новосибирска – селу Кривощеково. Именно с Большого Кривощекова и началась история современной столицы Сибири.
«Остановись, мгновенье, – ты прекрасно!» – страницы города N безжалостно перелистываются, не останавливаясь ни на миг. Новосибирск не стоит на одном месте и постоянно развивается, спеша в далекое будущее – так из села Кривощеково за пару столетий вырос громадный город-миллионник, пересекший эту заветную черту в 1962 году.
Секунды, минуты, часы, дни летят с бешеной скоростью, а страницы истории сменяют друг друга, рвутся, сминаются, вырываются, унося в забытье людей, архитектуру, культуру – такую важную часть Новосибирска. Прошлым жить нельзя – нужно смотреть в светлое будущее. Но будущего нет без прошлого! Время нельзя повернуть человеку вспять, но ему подвластно искусство.

Бороться и искать, найти и не сдаваться

Начну с того, что я был на самой первой премьере спектакля «Два капитана». Спектакль проходил на сцене Новосибирского Музыкального театра 15 марта 2024 года. Почему так точно, да потому что это – самая первая премьера!
Главный персонаж истории – Саня Григорьев. Его играли Халецкий Василий и Гурьянов Артём. Это два разных актёра, которые играли можно сказать одну роль, но в разных промежутках жизни героя. Возлюбленную Сани зовут Татаринова Екатерина (Качалова Анастасия). Катя – дочь капитана судна, которое называлось «Святая Мария». В сюжете спектакля капитан Татаринов (Бедарёв Кирилл) и был главным на этом судне, которое попало на мель во время экспедиции на северный полюс уже как тринадцать лет назад. Саня с раннего детства хочет стать лётчиком, а после знакомства с Катей он хочет оседлать железную птицу не просто так, а полететь на северный полюс за пояснениями об экспедиции.

Самое ценное в жизни – жизнь

Режиссер спектакля представляет уникальную историю зрителям, сохраняя классический текст и выделяя современные важные и интересные аспекты. Постановка спектакля «Маскарад» основана на различных версиях лермонтовской драмы, где персонажи предстают перед зрителями как герои нашего времени, отражая актуальные проблемы, не теряя при этом связи с оригинальным текстом.
Театр «Красный Факел» передает атмосферу и роскошь прошлой эпохи, но при этом объединяет это с современным стремлением общества справиться с нелегкими временами. Для постановки спектакля театр собрал финансирование и пригласил профессиональную команду: сценографа Олега Головко, художника по костюмам Ирину Долгову, художника по свету Евгения Ганзбурга, хореографа Ирину Ляховскую. Все они способны создать искусство театра в самом эффектном виде.
Перед началом работы над постановкой спектакля режиссер выразил мнение о важности романтизма и красоты в спектакле: «Мне кажется, что именно романтизм и будет востребован. Захочется увидеть не пошлость и узнаваемость, а что-то очень красивое...»

Семейная драма на сцене «Красного факела»

Семья – это первое, что окружает человека с начала его жизни, именно она формирует нас и закладывает основные понятия о любви и морали. Спектакль «Сын», идущий на сцене «Красного Факела» с 2022 года и ставший дебютом режиссёра-постановщика Алексея Слюсорчука, – драма о семье, о роли родителей в жизни ребёнка и ребёнка в жизни родителя.
Пьер и Анна, родители Николя, расстались. У Пьера новая семья. Но внезапно бывшая супруга появляется на пороге его дома и заявляет, что не может справиться с общим сыном. Мальчик перестал ходить в школу, не общается со сверстниками. «На меня давит жизнь», – самое страшное, что может услышать родитель от ребёнка. Даже когда отец забирает Николя к себе, проблемы не заканчиваются. Каждый неверный шаг, неосторожно брошенное слово могут привести к необратимым последствиям. Герои пьесы не раз задают зрителям немой вопрос: а что бы сделали вы? Чью бы приняли сторону и на чьём месте бы оказались?

Страницы