Со всех сторон слышим о том, что надо воспитывать граждан и патриотов великой страны – России.

Но в современной действительности часто сложно найти положительный пример для подражания.

Так в Красноярсом драматическом театре имени А.С. Пушкина в спектакле «Ночь ошибок» нет ни одной мысли о том, как надо жить. Герои предстают в образах отъявленных хулиганов, которые пьют и курят. Разврат, потребительское отношение к окружающему миру, только один герой – отец главной героини – является созидательной фигурой. И все это облечено в юмористическую форму, поэтому такие фразы как: «Ну, я тупанул!», вызывали бурю смеха в зале.

Премьера спектакля в жанре «импровизации на темы комедии Оливера Голдсмита» прошла 19 апреля 2008 года. Свое творение авторы описывают так на сайте http://new.sibdrama.ru/perf/55: «Это озорная комедия о любовных приключениях молодых англичан. В спектакле переплетаются и детективная интрига, и неожиданные повороты сюжета, много не обремененного пуританской моралью юмора, акробатические и театральные трюки и танцы. И все это под классические рок-н-рольные композиции и мелодии в стиле диско». Но что же на самом деле?

В процессе подготовки спектакля актеры фантазировали, придумывали своих героев самостоятельно, именно поэтому они получились больше похожи на современных субкультурщиков. Танцы и трюки? Танцы действительно были, но простенькие, и только для того, чтобы сцена не была пуста, пока играет рок-н-ролл или сменяются декорации.

Яркие, кислотные цвета очень отвлекают. Так гигантская пластинка со спиралью, которая начиная двигаться, пыталась свести с ума зрителей. Настоящие сигареты, настоящий табачный дым, конечно, передавали настроение произведения, но в целом, мешали просмотру спектакля. С другой стороны, очень удачное музыкальное оформление, за которое отвечает режиссер-постановщик Олег Рыбкин. Именно звуки смогли передать смысл импровизаций.

В постановке «Ночь ошибок» главный режиссер театра Олег Рыбкин решил пойти по необычному пути – по пути актерских этюдов. Может, именно из-за этого были какие-то заминки, повторения одной и той же фразы, даже затяжные паузы в репликах актеров? Но это впечатление со стороны.

Одним из плюсов всей постановки является наличие ярких, запоминающихся героев. Таковой является Бэт Баунсер, которую играет Наталья Морозова. У этой героини не было ни одной реплики, но ярче неё, по-моему, никто не смог передать настроение, чувство и противоречивость ситуаций, в которые впутывались жители Лондона.

Затронули вечные темы: любовь, отцы и дети, здоровье, смысл жизни. Правда, облачили это в своеобразную форму, которая по вкусу приемлема немногим. Специфическая постановка, как говорится, на любителя.